Дмитрий, вы выросли в семье профессионалов классического искусства, с детства и теперь занимаетесь классическим искусством. Как в вашей жизни появилось искусство современное?

Это сложившийся факт. Я работаю в команде Виктора Пинчука с 1995 года. Мне повезло встретиться с сильным и неординарным человеком и, благодаря ему, открыть для себя массу нового. Как, например, современное искусство. Мы о многих вещах, не интересующих с профессиональной точки зрения или как увлечение, имеем поверхностное знание, таким же для меня было современное искусство. Пока мы не начали создание Pinchuk Art Centre. Стоит сказать, что начинали с совершенного нуля. И всего за 3 года Pinchuk Art Centre вырос до самой значимой в Украине организации, занимающейся современным искусством.

Сегодня вы исполнительный директор Pinchuk Art Centrе, который, в свою очередь, есть одним из подразделений Фонда Виктора Пинчука. Вы разделяете принципы филантропии, меценацтва? Что это для вас?

Для меня меценат – тот, кто не говорит много, не сотрясает воздух обещаниями и планами. А тот, кто делает совершенно конкретные, искренние благотворительные поступки и дела.

Виктор Пинчук – меценат, филантроп. Я же лишь работаю в его команде и своим трудом стараюсь помочь в реализации его задач, в том числе и благотворительных. Думаю, эту работу напрямую нельзя отнести к меценатству.

А что больше доставляет удовольствия, что создает эмоциональный настрой – ваши концерты и руководство оркестрами или занятие Pinchuk Art Centrе?

Знаете, очень сложно сравнить работу в Pinchuk Art Centrе и работу в уже двух коллективах, которыми я руковожу. Это совершенно разные состояния во мне, как человеке, как личности, задействуются совершенно разные эмоции и чувства. Музыка, оркестры, исполнители – это состояние наслаждения, счастья.

Безусловно, это для меня огромное удовольствие! Pinchuk Art Centrе– это скорость, движение, сила, события, люди. Кстати сказать, в Pinchuk Art Centrе результат собственной работы, даже для себя самого, более наглядный – еще несколько лет назад не было ни выставок, ни ничего. А сейчас...

Вот недавно вернулся с конференции в Севастополе – там были представители разных городов и регионов страны. И многие подходили, говорили приятные слова в адрес Pinchuk Art Centrе, восхищались увиденными выставками, даже больше самим фактом создания Pinchuk Art Centrе – значит это важно! Значит, Pinchuk Art Centrе это не только красивые помещения, работы мастеров с мировыми именами, это человеческие чувства, эмоции – такое не может не доставлять удовольствия.

Как вы считаете, за время существования Pinchuk Art Centrе Украина сделала прорыв в формировании международного имиджа страны?

Несомненно. Этому хорошим подтверждением есть представление Украины на последней Венецианской биеннале. Одна из немецких газет написала статью еще до начала выставки под заголовком: «Биеннале еще не началась, а Украина уже отправила всех в нокаут».

А огромное количество зарубежных гостей, побывавших в Украине только благодаря выставкам в PinchukArtCentrе? А приезд выдающихся современных художников, журналистов самых важных изданий, их оценка – все это имидж нашей страны, действительно находящейся в Европе не только географически!

Вы можете о себе сказать, что вы успешный человек, реализовавшийся?

Как-то очень завершено звучит. Я бы сказал, я человек реализовывающийся. В настоящем времени. Я стараюсь принимать все, что предлагает жизнь. Мое глубокое убеждение - нужно использовать все возможности.

Форсировать события, пожалуй, не стоит, но упускать – это несправедливо по отношению к самому себе. Могу сказать однозначно, что я занимаюсь тем, что люблю.

Беседу вела Алевтина Иваненко.